Lancé en 2022, Midjourney a évolué en avril 2025 avec la version 7. Jusqu’ici, générer des images était souvent aléatoire. Le vrai défi était d’intégrer ces visuels dans un univers cohérent. Des fonctionnalités optimisent le travail créatif et offrent un meilleur contrôle du style, une idéation accélérée. Découvrez comment rendre la production d’images plus systématique et l’aligner précisément sur vos objectifs. n
Image générée par Midjourney v7
L'enjeu de la personnalisation sur Midjourney
Après avoir été disponible uniquement sur Discord, Midjourney a lancé sa plateforme web en 2024, facilitant la gestion et la cohérence des styles et paramètres techniques. Il est ainsi devenu possible d’enseigner à Midjourney ce que vous trouvez esthétique. Pour cela, il faut sélectionner dans “personnalisation” a minima 200 paires d’images, illustrations ou photos. À la fin, une référence vous est attribuée –p [référence]. Cette étape peut sembler fastidieuse, mais elle permet d’obtenir des résultats plus adaptés à votre univers créatif.
Pour mes projets, je crée ainsi un profil dédié. Je peux sauvegarder mes sref préférés (référence stylistique dans un prompt), mon ratio d’image standard (16:9 pour les bannières, 4:5 pour Instagram), et mes paramètres négatifs récurrents (–no text, logo). Quand je veux créer un visuel pour une marque spécifique, je sélectionne le profil et tous les paramètres s’appliquent automatiquement.
Autre fonctionnalité, le moodboard introduite en décembre 2024, permet de créer un corpus visuel. Inspirée de Pinterest, les moodboards sont des tableaux d’inspiration que vous modelez en glissant des images depuis le web ou depuis vos générations précédentes (maximum 50 images). Cela extrait automatiquement les palettes de couleurs et les styles pour les réutiliser dans vos prompts et
De l'image unique à l'identité visuelle
La gestion des références de style évolue aussi. Midjourney intègre des références graphiques directement dans votre profil et dans les prompts.
Si vous trouvez un rendu visuel qui correspond à votre projet, il suffit de noter l’identifiant du style et de l’ajouter à votre demande. Ce système extrait l’ADN esthétique d’une image de référence pour l’appliquer à vos créations. Les Srefs peuvent renforcer votre narration. Par exemple, pour une campagne sur l’évolution d’une marque, utilisez un Sref vintage pour les “avant” et un Sref contemporain pour les “après”.
Par exemple :
- Le Sref 1234567890 produit un style minimaliste avec des tons neutres et une lumière douce, adapté au lifestyle ou au bien-être.
- Le Sref 2847593021 génère une esthétique vintage années 70, idéale pour des marques rétro.
- Le Sref 9876543210 crée des visuels modernes avec des dégradés fluides et des effets de verre dépoli, utiles pour le secteur technologique.
Les Style References (Srefs) sont pratiques, mais leur efficacité dépend de la diversité des styles proposés et de la capacité de l’outil à s’adapter à différents univers.
Pour utiliser un style, trouvez un style qui vous plaît (dans la galerie Midjourney, LinkedIn ou sur Pinterest). Ajoutez-le à votre prompt comme par exemple « Le quartier de l’Opéra Garnier à Paris — sref xxx »
sref 87654321
sref 3490911023
sref 1235965436
Des correctifs indispensables
Midjourney a résolu deux de ses problèmes les plus frustrants : les mains difformes et les textes illisibles. Fini les personnages aux doigts monstrueux ou les affiches avec des mots incompréhensibles. Pour les scènes complexes, ajoutez – -fix hands à votre commande pour forcer une génération correcte. Pour les textes, il est désormais possible de générer des visuels avec des inscriptions lisibles grâce à – – clear-text.
Cette fonction simplifie la création de visuels complets, mais il reste conseillé de vérifier le résultat pour les projets importants.
Il reste à voir si la correction des mains et des textes est réellement fiable dans tous les cas.
Au-delà de l'image : l'animation
L’introduction de la vidéo est l’une des évolutions majeures. Midjourney crée d’abord une image avec des paramètres de mouvement, puis l’anime.
Le résultat n’est pas un simple GIF, mais un cinémagraphe fluide.
L’introduction de la vidéo est l’une des évolutions majeures. La génération vidéo fonctionne différemment : Midjourney crée d’abord une image avec des paramètres de mouvement, puis l’anime.
Pour prolonger cette vidéo, la fonction « étendre » entre en jeu. Elle permet d’allonger la séquence jusqu’à environ 20 secondes, notamment via une option pour étendre automatiquement la vidéo ; la vidéo se poursuit en se basant sur le prompt initial. Pour mieux contrôler, il est proposé la fonctionnalité “animer manuellement ».
La création de vidéos sur la plateforme web utilise des commandes intuitives pour transformer une image fixe en une séquence animée. Tout commence avec le bouton « animer » qui, une fois cliqué sous une image générée, la convertit en un court clip de 4 à 5 secondes.On peut alors choisir entre un « mouvement faible » pour une ambiance subtile ou un « mouvement élevé » pour plus de dynamisme.
Infos pratiques
Bibliothèques Sref, prompts
docs.midjourney.com/
https://promptsref.com/
https://midlibrary.io/
https://www.midlearning.com/
Midjourney fait face à une nombreuse concurrence dans un écosystème foisonnant : DALL-E 3 et Sora (OpenAI), Imagen 3, nano banana et Veo (Google), Stable Diffusion et Flux pour la flexibilité open-source, Adobe Firefly pour la sécurité juridique, Ideogram pour l’intégration de texte, ou encore RunwayML et Pika Labs pour l’édition vidéo.
Dans ce contexte évoluant rapidement, la force de Midjourney réside dans son équilibre entre accessibilité via sa plateforme web
et puissance créative. Il n’est plus un simple générateur d’images. C’est un studio de création à part entière, qui demande une vision artistique, une intention construite et la maîtrise de ses fonctionnalités.
La question n’est plus que peut faire l’outil ? , mais quelle histoire allons-nous construire avec lui ?
Utilisez le paramètre – -style raw pour des images plus naturelles. Ajoutez des détails réalistes dans le prompt : texture de la peau, imperfections, profondeur de champ. Évitez les termes trop artistiques ou fantaisistes. Un post-traitement léger dans Lightroom ou Photoshop peut aussi aider.
Comment intégrer Midjourney dans votre processus de création ?
Après génération, vous pouvez exportez les visuels générés dans Photoshop pour ajuster les couleurs (filtre ‘Match Color’), puis les importez dans Canva pour ajouter du texte. Pour les vidéos, CapCut est parfait pour ajouter une voix off (via ElevenLabs) et des sous-titres.
Quel sont les droits d’auteur qui s'appliquent dans le cas de la génération de visuels par Midjourney ?
Pour les abonnés payants, la règle générale est que vous êtes propriétaire des images que vous créez. Vous pouvez donc les utiliser commercialement : les vendre, les imprimer sur des produits, les utiliser dans des campagnes publicitaires, etc.
Pour éviter tout risque de contrefaçon, ne nommez pas d’artistes ou de personnages protégés par des droits d’auteur dans vos prompts. Décrivez plutôt le style ou le sujet pour créer une œuvre unique et originale.
Enfin, sachez que Midjourney filtre activement les contenus problématiques (violence, nudité, etc.) et que le non-respect de ces règles peut entraîner la suspension de votre compte.
Est-il possible d'éviter les biais ?
Midjourney reflète les biais présents dans ses données d’entraînement, qui proviennent majoritairement d’Internet. Cela entraîne une surreprésentation des esthétiques occidentales et des stéréotypes culturels. Par exemple, un prompt comme « banlieue française » générera souvent des clichés (tours de béton, tension sociale) au lieu de la réalité diverse des zones pavillonnaires, car l’IA se base sur les représentations médiatiques dominantes. De même, un prompt vague comme « un PDG » produira majoritairement un homme blanc.
Vos propres biais ou votre manque de précision peuvent renforcer ces stéréotypes. Pour obtenir des résultats justes et diversifiés, vous devez être proactif et explicite dans vos descriptions. Ne vous contentez pas de demander « une famille », mais précisez par exemple « une famille multigénérationnelle d’Asie du Sud-Est partageant un repas ». Utilisez des mots-clés décrivant l’origine, la culture, l’âge, le type de corps ou le contexte pour guider l’IA au-delà de ses automatismes et créer des images véritablement représentatives.
Est-ce que mes créations sur Midjourney sont visibles par tous ?
Par défaut, toutes les images que vous générez sont visibles publiquement dans la galerie Midjourney. Si vous avez besoin de confidentialité pour vos projets commerciaux, vous devez souscrire à un abonnement supérieur (Pro ou Mega) qui inclut le « Stealth Mode » (Mode Furtif).